與前兩家品牌不一樣的是，蔚芽兒童劇本殺既有線下門店，店鋪的創始團隊又有成熟的兒童劇本創作經驗，產銷一體化。店長廖恪提到，蔚芽的初創團隊有近十年的教育經驗，開始做兒童英語教材，2018年左右團隊觀察到教培監管趨嚴的苗頭后便決定將品牌轉型為“兒童娛樂”，主打高質量的陪伴。到了2020年孵化出“玩劇本”子品牌，劇本殺復盤解析創作或者改編歷史經典繪本、寓言故事。大概用了一年時間，團隊生產了近20套劇本后覺得要有一個落地承載的店鋪，于是2021年8月蔚芽兒童劇本殺門店就成立了。“門店不是偶然成立的，而是根據品牌的歷史變遷做出來的，這就是我們品牌的第3.0版本。”如今蔚芽共有近100多套兒童劇本，既有改編也有原創，保持著每個月上新一兩套的頻率。兒童劇本的創作并不容易，受限于時長與受眾，兒童劇本的字數要比成人劇本少得多，但創作者要考慮的因素更多。廖恪坦言，暴力、謀殺、情愛是不能出現的，還有像“偷竊”這樣的情節也要處理成“不慎遺失”；另一個難點則是如何在娛樂的基礎上巧妙融入教育內容、知識點，這也相當考驗創作者的功力。

陳淼分析稱，此舉豐富了游客在游輪上的旅游體驗，增強了對武漢的城市記憶。傳統話劇與當下流行游戲的融合，可以形成新的城市“打卡”點，在寓教于樂中增強武漢城市文化的影響力。游客在體驗話劇+劇本殺的新形式后，紛紛期待同團隊在漢口鎮打造的新劇本殺——《解離》，新的一輪文旅打卡熱潮即將掀起。“劇本殺能夠讓景區的目標人群從普通游客擴大到‘游客+劇本殺玩家’，同時還能讓一些不太知名的小眾景區走向大眾視野。”劇本殺復盤解析在中國社會科學院財經戰略研究院教授魏翔看來，“劇本殺+旅游”打開了文旅融合的一扇窗戶，也是沉浸式旅游的一個發展方向。有業內人士認為，雖然劇本殺現在很熱門，但它并不適合所有景區。魏翔認為，想要發展好“劇本殺+旅游”，需要供需兩個層面的配合。他認為有三類景區適合做劇本殺：城市近郊的度假型酒店、人造景觀、室內的博物館和美術館，“這三類景區有更好的文化、人力資本，更接近年輕的客群。”“高品質的劇本內容和產品落地運營能力至關重要。”魏翔建議，旅游從業者要攻占內容市場，學習如何與劇本的內容創作方打交道，實現合作共贏。他建議可以參考電影公司的運營思路和模式，按照文化產品的規律來經營文旅產品，“旅游從業者不僅要提供場景、提供運營經驗，更重要的是，要尊重文化產品的內涵和它的產權屬性。”這也意味著，隨著行業的不斷成熟，多樣化的新形式需要更專業的表演人才和打造沉浸式的劇場，舞臺表演和戲劇編劇人才有了新的發展機遇。“我本人還是比較向往大舞臺和大劇場的，但是現在傳統戲劇的觀眾太少了。”湖北一所985表演系在讀研究生瑞奇說，“在體驗過劇本殺的表演后，我非常喜歡能夠近距離地看到觀眾的反饋，他們的熱情參與能給予我滿滿的成就感。

如果說劇本殺進入國內市場后經歷了爆發性發展，那么現在的劇本殺正處于試探性發展的階段。據天眼查數據顯示，目前國內 " 劇本殺 " 相關企業超 6500 家，且仍保持上升趨勢。然而又有數據顯示，僅 2021 年上半年，有近 1000 多家相關門店被關閉。 如此割裂的現象背后，是劇本殺行業的 " 瘋狂內卷 "。發展至今，劇本殺的新鮮感已經所剩無幾。為了吸引玩家，店家開始著眼于面積越來越大的實景搭建，又或是 360 度環繞投影、VR 眼鏡和玩家換裝應有盡有；劇本發行商則看重大 IP 改編，例如 2019 年由電視劇《慶余年》改編的劇本殺，首發后不過幾天便收到了來自 2700 個城市的發行意向。 除此之外，" 劇本 +" 模式、線上線下交流融合等創新都反映出劇本殺從業者對于在行業站穩腳跟的渴望。但在創新背后，也暗藏著居心叵測的惡性競爭。 2021 年 9 月，新華社、人民日報等官方媒體發表文章，指出個別劇本殺宣揚暴力、靈異等低俗內容，引發公眾擔憂。除此之外，劇本殺行業中盜版劇本泛濫、版權意識低下、游戲時間不斷拉長等問題也屢見不鮮。劇本殺復盤答案 為了博取眼球，商家和資本方絞盡腦汁，卻不知不覺間攪渾了這淌水。劇本殺的市場亂象不僅消耗了群眾的好感，也引起了監管部門的注意。2022 年 4 月，文旅部等部門研究起草《關于規范劇本娛樂經營活動的通知（征求意見稿）》，旨在明確經營底線紅線，強化事中事后監管。這一舉措正預示著，如果劇本殺行業不正視發展問題，、不改正行業態度，等待劇本殺的結果只能是自掘墳墓。 就像七十年代的舞廳狂歡、千禧年代的網吧上網，如今的劇本殺同樣是具有時代特征的娛樂方式，在看到它帶來的社會效益時，也應看到劇本殺對于良性發展空間的需要。相信監管力量的加入，能扶持劇本殺走向發展的道路。 3月的天，上海領先于全國，正式將劇本殺管理納入到了地方法規，其首張受理通過并制作完成的劇本殺企業備案登記證明已于當日一早在寶山區發出。新生的劇本殺行業在規范化運營道路上又向前邁進了一小步。在過去兩年，劇本殺已然是國內年輕人為潮流的娛樂項目之一。很多媒體將這種娛樂方式稱之為社交新寵。 這樣一個源自歐美的角色扮演推理游戲，經過知名網絡綜藝加持和社交平臺推廣，一經推出，便迅速吸引了大批年輕玩家。一位90后游戲行業從業者在接受我們采訪時透露，盡管他工作繁忙，2021年還是玩了70多個劇本。 他的工作和住所都在西二旗——這是北京知名互聯網聚集地之一，互聯網公司很多，但休閑娛樂場所較少。為了玩劇本，他會在平時下班后打車前往望京、雙井、高碑店等區域的劇本殺門店，有時光打車費用就超過100元，高峰時期車程甚至超過1小時。一場線下劇本殺游戲時長一般在4小時左右。 如果將路程、吃飯以及隊友遲到的時間都計算在內，單次為劇本殺花費的時間很可能超過6小時。劇本本身游戲時長再長一點的話，意味著休息日在劇本殺店從中午待到晚上。對深度玩家而言，一年玩四五十個劇本稀松平常，這相當于平均每周都有在玩劇本殺。 玩家真金白銀的熱愛促成了劇本殺行業的火爆，這直觀地體現在線下門店數量增長上。據《2021實體劇本殺消費洞察報告》，2019年全國劇本殺門店數量由2400家增長到了1.2萬家，2021年已經突破3萬家。 調研機構艾媒咨詢數據顯示，在2021年上半年中國消費者偏好的線下潮流娛樂方式中，劇本殺以36.1%的投票率位列第三，僅次于看電影和運動健身。問題在于，盜版、涉黃、涉暴等監管風險之外，面對越來越多的同質化門店和內容質量參差不齊的劇本，玩家的熱愛還能持續多久？