因為當從夢中醒來，一切痕跡都會留在夢境里。所以我們可以堅定地遵從自己內心的選擇。劇本殺為我們創造的的時空，就像一個所有人都能按照自己的想法隨心所欲地給出自己選擇的夢境。 那是一種在現實生活里沒辦法宣泄的情緒和不敢做出的選擇，在劇本里得到了發泄，圓了我們長久以來的一個夢。劇本殺復盤解析劇透測評真相答案兇手角色三 織夢雖然每個劇本殺的故事都是寫好了、已成定型的。但是我們想要跟誰一起創造這個美好的回憶，搭建這個屬于我們的夢境，卻是可以自由選擇的。如果你有想要對親人表達的感謝，可以借由劇本殺說出口；如果這個故事你想跟比較要好的朋友一起體驗，也可以帶他們一起組車；甚至你有哪個讓你覺得遺憾的那個ta，同樣也可以暗戳戳地以朋友的名義叫上他一起來玩。總而言之，你自己的夢境，想要誰出現，都取決于你。劇本殺給了我們自由，讓我們自主地把自己想要在夢境里碰到的人邀請進游戲里。
如何定位劇本殺與IP之間的關系，很大程度上影響了IP的選擇范圍。從劇本殺內容的角度，人們通常會認為懸疑IP容易進行劇本殺改編。但在實踐探索之后，這種認知逐漸被顛覆。“在與片方溝通的過程中，很多人會覺得懸疑類型很合適，其實懸疑題材的內容往往不好改。”《刺殺小說家》同名劇本殺項目負責人、一閃工作室創始人劉藝松說，“首先，劇本殺也得是個懸疑本，又不能完全按照原作邏輯來。劇本殺復盤解析原作里已經使用了一個非常精密神奇的手法，改編必須在這個基礎上再想出一個新東西。這個非常困難，要么接不到一起去，要么互相劇透。”2021年春節檔之前，電影《刺殺小說家》的同名劇本殺作品率先登陸線下門店，這是行業內將劇本殺線下體驗作為電影營銷環節的新嘗試。劉藝松長期從事營銷相關工作，習慣用產品思維去看待內容。比如，傳統電影宣發的海報、預告片、明星造勢等策略，都是圍繞電影本身內容進行的，而劇本殺則可以在電影基礎上創造新內容。電影宣發過程一直缺少的線下體驗環節，可以通過劇本殺實現。
進入角色，是劇本殺里玩家體驗另一段人生的方式。個個事件串聯，段段時間疊加，人物的人生經歷逐漸完整起來。
在這浩渺的歷史長卷中，既有朝代更迭的風云記錄，也有如劇本殺《金陵有座東君書院》中6位小人物一般起伏的一生。對于《金陵有座東君書院》的故事情節、人物塑造、情感變化等方面，作者申老師（申超）和鐵頭阿土（杜文力）分享了他們的想法。
故事是劇本殺的靈魂記者：《金陵有座東君書院》為什么選擇了南唐這個時代背景？
申老師：歷史情感本的架構一定要基于不變的框架，創作豐富的內容，來表達歷史背景下人物的“道德感”和“價值感”。選擇南唐作為劇本背景，是因為這個時代滿足以下幾點：一是人物豐富，二是情節豐富，三是感情易于抒發且飽滿，四是大眾熟悉且認知度強。
記者：為什么選擇聚焦于南唐時期書院的小人物呢？在故事中，您如何將人物命運與時代背景有機相融合？申老師：歷史不記載小人物的故事，但小人物的故事也是歷史的組成部分。我們想要關注小人物在歷史中劃過的痕跡。
在正常生活中，小人物是更真實存在的。小人物用自己真實的生活軌跡，拼湊出了這個真實的世界，他們才是這個世界的基石。
在時間的長河里，人類樸素的情感并無大的變化，了解行為背后的原因，你就會發現所謂的“古代”與“現代”并沒有割裂性的區別。這個故事是一場大型的暗喻。我采用了真實的歷史時間線，讓部分歷史人物和想象中的人物合并交互，并嘗試從故事層面出發，解釋歷史中模糊或欠缺的地方。
記者：在情感本創作時，您是先確定立意還是先寫故事？鐵頭阿土：首先需要明確：這個劇本到底是用故事引導了立意，還是由立意展開了故事？如果總是從對立的角度來看待這個問題，那么反而有可能阻礙故事與立意的結合。
許多作者往往絞盡腦汁地追求立意的高遠，這其實大可不必。作為故事，重要的是其本身，立意往往是根據故事而升華的。
故事是劇本殺的靈魂。一個劇本殺能不能吸引人，關鍵在于對故事節奏感的精準把握。很多作者無法根據立意催生出精彩的故事，從另一個角度來說，這反而浪費了立意。讓故事人物自行碰撞記者：《金陵有座東君書院》前后用了多長時間？
創作過程又是怎樣的？鐵頭阿土：從立項到完成，我們經歷了大概兩個半月的時間。三人合作，我“打地基”，申老師“修清水房”，十四先生“精裝修”。地基，就是故事的骨架，是故事發展的“線”，只有每一個點都規劃清楚，才會有完整的故事脈絡；清水房，就是故事的肉身，是“由點到面”的過程，讓故事變得有體量；精裝修，就是給人以美的視覺感受，是“線、面到體”的呈現。
記者：在機制上，您如何在劇本中增強玩家的代入感？申老師：“機制”并非“小游戲”，不能只為湊時間，而應服務劇情本身，做到不突兀地、有效增強玩家代入感。機制和劇情在很多時候都是相輔相成的：根據故事發展，如果必須要有通過機制來展現一個環節，那么這個機制就是成功的；如果機制只是為了尋玩家開心，雖然它并不一定是失敗的，但一定是不合理的。前者是好的作品，后者不是，而后者又恰恰占領大多數。
在我看來，機制有三點規則：其一，機制一定要服務于故事，萬萬不可脫離故事；其二，機制是必然存在的，而不是偶然存在的；其三，機制是促進感受的，而不是拉低氛圍的。記者：在多人物的劇本中，如何處理人物關系來塑造立體化的人物群像？
鐵頭阿土：我們三位作者都并非科班出身，創作初期，我們都是“野蠻生長”，憑直覺去感受、揣摩和總結，再去測試驗證。慢慢地，我能明顯感受到，當你把一個角色的性格和故事塑造起來，人物與人物之間就會自然地開始碰撞，由此，劇情也一幕幕展開。在自行碰撞的過程中，我們要做的就是盡可能地規避掉主線中不合理的發展。
《金陵有座東君書院》書寫了人物的一生，這并不多見。在此之前，我們常見的劇本殺，多是幾個角色在一段時間內的剪影。有時我也在思考：既然劇本殺打著“讓玩家體驗另一段人生”的口號，那么為什么我們不嘗試寫出人物的一生呢？
人生之路上，悲喜的轉折我們無法預料，這也并不陌生。從學校到社會，從個人到家庭，身份、環境都會隨著成長而不斷變化。學會比玩家更了解玩家記者：您如何讓情感達到漸進的狀態呢？鐵頭阿土：劇本中，玩家情感的飽滿一定要是真實的、“順流而下”的。友情、愛情、親情，這些都是我們生活中常見的感情基調。
情感線的交匯一定要基于合理穿插的故事。故事不是獨立存在的，而是前后照應的，它需要通過事件和細節來綜合表現。在創作時，我們需要有一個基本的觀念，即“不要求玩家理解自己的情感，而是要理解玩家的情感”。
玩家的情感并不是單一的、鮮明的，也需要我們去歸納總結。我認為這是情感創作中十分重要的一點。當我們跳出“自嗨”的情緒，去審視創作，不免會發現許多“槽點”。盡可能地解決掉“槽點”，情感就會更接近真實。劇本殺復盤答案
所以，學會比玩家更了解玩家，這是一個不斷學習的過程。不過換個角度來看，這門“課程”其實也很簡單，那就是要多玩劇本，多和DM（主持人）交流。在游戲中，我們學到什么是的設計作品，什么是優質的流程表達；在DM那里，我們了解玩家的喜好和開本的舒適感……這些對于創作本身來說，都是非常必要的。
面對玩家們的評論，我們也在不斷調整自己。有時，我們收到的意見是很強烈的，一度讓我懷疑自己是不是根本不會創作劇本，根本不懂玩家。在這種打擊下，如果你還能挺過來，還能以飽滿的熱情和姿態繼續創作，那么你就能創作出更好的作品。記者：您想給玩家傳遞怎樣的情感呢？鐵頭阿土：情感是雙向的接受，而不是單向的強加。
在歷史的波濤中，小人物的生平故事總能打動我自己。從另一層來說，這也是我們對某位歷史人物的隱喻。在情感的塑造方面，劇本殺創作可以的空間還有很多。劇本殺行業是一個允許創作者腦洞大開的世界，是一個自由言說的世界，是一個多姿多彩的世界。因此，對于情感的表達，創作者們完全可以探索和開發更多的方法，千萬不要局限于某種基調。“帶領玩家走入世界，再讓玩家感悟生活”，這是我們的態度。
每個劇本都具有性。但是在一場劇本游戲里，具有性的又何止是劇本而已。還有主持人、NPC們的演繹、音樂的傳達、和同車隊友們共度的這個場景與時間。這些經歷，在結束了這場游戲，走出了這個劇本店之后，便再不能體驗。所以，劇本作者們認真地創作著這座舞臺、主持人和NPC們用心地演繹著這個故事。劇本殺復盤答案而作為舞臺上的主角，同時又是這出舞劇感受者的我們，與其他主角一起共同表演，給予彼此僅有一次的體驗。劇本舞臺只有一次，不能有排練，亦如人生舞臺。希望在你的劇本舞臺上，可以肆意地享受著、珍惜著每一次的演出。玩過的劇本無法回頭，走過的舞臺已轟塌化成回憶不能再復返。而下一個劇本，下一場舞臺還在等你。劇如人生，我的朋友，愿你好好珍惜。