目前劇本殺生態已經體現出了多層次的內容可能性。與劇本殺連接，產生雙向賦能，成為了文學、影視、游戲等IP拓寬商業化以及線下消費場景的重要路徑。劇本殺是典型的「一次性消耗品」，高產的網文平臺正好能承接劇本殺市場的需求。 在 2021 年度發布會上，為廣泛內容創作者打造有價值「IP 生態鏈」的閱文宣布：將在劇本殺領域與芒果 TV、熹多文化、探案筆記等圍繞閱文 IP 做主題開發，并與萬代等合作伙伴開發盲盒玩具等。閱文集團非執行董事鄒正宇表示，閱文將在知識產權保護、線上線下渠道、供應鏈探索、商業設計、商品企劃等各領域與眾多伙伴展開合作， 深挖IP價值，共同孵化可以產生長期回報的優質 IP。而劇本殺為閱文從內容介入消費提供了可能。在內容產業宣傳補給方面，2021 年是劇本殺更具想象力的一年。在 2021 年春節檔，由《刺殺小說家》、《唐人街探案 3 》、《贅婿》等熱門影視 IP 改編的劇本殺相繼發行上市。劇本殺復盤答案 在《明星大偵探 6 》之后，《明星大偵探7》預計將在年底再度上線，一年雙播，芒果 TV 還將在 Q3 季度上線全新推理綜藝《游戲的法則》，搭建自己的硬核綜藝鏈。作為中小型內容創作者，驚人院從泛懸疑內容出發，在原創世界觀架構下形成品牌，使其能夠在孵化內容產品的同時，為劇本殺內容創作者賦能。 楊天意說，「驚人院是一個平臺，會基于品牌勢能、流量優勢、內容能力等多方面站在賦能的角度為店家、作者等提供更多的解決方案。」驚人院IP下懸疑作品的劇本殺改編，由于具備一定量讀者和粉絲基數，在改編為劇本殺之后，粉絲一定程度上也會實現遷移，轉化為劇本殺的玩家。 驚人院線下店的首批玩家多為IP粉絲，結合劇本殺的社交屬性，快速實現了拉新。作為 IP 流轉的線下場景，劇本殺的 IP 孵化和變現潛力也給了內容方更大的想象力。愛奇藝首席營銷官王湘君在 2021 年 5 月表示，劇本殺作為內容和消費交融的典型案例，其優質的體驗性內容就是消費品本身。在將「迷綜」系列落地成為線下的劇本殺空間時， 愛奇藝會選擇有「線下運營能力，迅速復制能力，迅速變現能力」的合作伙伴，依托愛奇藝的影視資源和人才扶持計劃，可以把整個行業整合起來。 「我們更多的還是創作平臺。」近期愛奇藝自制劇《風起洛陽》影視劇 IP 宣布授權河南洛陽洛邑古城，其衍生開發包括《風起洛陽》大型沉浸式劇本殺，以及《風起洛陽》主題酒店，《風起洛陽》 VR 全感電影。劇本殺的內容屬性也為影視行業增加了新變量，但劇本殺與影視公司的合作模式仍在探索中。如我是謎創始人林世豪說「公司在 2020 年就已將一些IP作品授權給影視公司拍成影視劇，快在今年可能有幾部會殺青。」 雕爺在 5 月 3 日發文《 117 億的劇本殺，干掉 204 億的電影還遠嗎？》，預測未來的劇本殺市場將是一片藍海，預計將成為未來的增量市場。 「產業鏈的各種上游，從劇本寫作培訓到 DM 表演培訓班，都會極大豐富起來。」在大熱的劇本殺浪潮下，擁有優質內容生產、提供能力的內容方正加速入局。劇本殺之火是內容推動的，運營成功與否在于內容，而未來的機會也在于其多層次的內容。

海德格爾曾寫到，“打字機是一片沒有標記的云彩”，“使人手喪失了本質地位，而人類卻沒有完全體會到這種剝離”。隨著媒介的泛濫，我們更加真切地感受到這種“剝離”，感受到線下課堂與線上教學，現場演唱會與直播演唱會之間的差異。智能手機的普及更讓虛擬世界的通道變得“信手拈來”，數字的幽靈無時不在，這不僅使我們能“脫離”身體傳遞信息，并形成了一種主動或被動的“依賴”。我們被“不真實”的文字、影像所淹沒，身體仿佛成為一個不知如何安置的“多余物”，與之相應的是，人被“簡化”成信息。劇本殺復盤解析劇透測評真相答案兇手角色在這樣的背景下，對當下的很多年輕人而言，劇本殺可能是他們說話多的時候，也可能是他們遠離手機久的時候。從中我們不難看到年輕人對具身交流的渴望，渴望暫時“擺脫”作為傳播中介的機器，而不愿一直做賽博空間的“幽靈”。在凱瑟琳·海勒看來，“身體還是幽靈”的選擇背后是信息與物質性的關系變化。電子媒介不斷突破物質載體的限制，延續數千年的“形態”被迅速取代，人們對物質世界的存續感到“擔憂”。起初的焦慮來自打字機對手的剝離，但海德格爾也解釋打字機并不是真正的機器，而是一個“過渡性”產品。更大的焦慮來自計算機對“在場”的剝離——人是否能被首先理解為“一套信息程序”？在此背景下，曾經人們試圖“克服”的身體，似乎成為一個重要且不容退讓的“界線”，作為某種“生命”的確證。回到劇本殺，“在場”對交流的意義已無需多言。值得追問的是，就像打字機是工具與機器之間的過渡產品，劇本殺是否也可能是一種“中間態”？如果元宇宙在技術上更加成熟，能夠“虛擬”身體，讓人真正地“忘我”，或者人與機器充分結合，成為“賽博格”，那么“身體在場”對我們又意味著什么？這些相關的問題，值得研究者繼續追問和探究。