仿佛一夜之間，劇本殺成了“顯學”。線上綜藝，線下游戲，難得有一件事同時吸引了在現實與虛擬兩個世界中穿梭的年輕人。劇本殺的歷史要上溯至19世紀的英國，但對中國的年輕人來說，要晚至2013年，一款名為《死穿白》（Death Wears White）的英文劇本傳入國內，標志著劇本殺行業的起步——但只限于比較小眾的桌游界。劇本殺真正成為“大多數”，是從線上開始的。早的劇本殺綜藝《明星大偵探》，從2016年季，一路拍到2021年第六季，豆瓣評分都不低于8.5，吸引了一大票忠實粉絲。線上火了，熱潮回卷線下。
2019年，劇本殺館如雨后春筍。據調研報告，2019年全國的劇本殺館數量從2400家飆升至1.2萬家；截至2020年年底，這個數字已經超過了3萬家。在大部分玩家的回憶中，也是在這一年，自己次走進了劇本殺館。“一夜成名”的劇本殺，天然具有線上線下互動的基因。線下火了，2021年，劇本殺綜藝又迎來了大爆發。
2021年堪稱劇本殺綜藝“元年”，除了《明星大偵探》《密室大逃脫》這樣的老牌節目長盛不衰，還誕生了主打“IP”探案的《萌探探探案》，混搭“劇本殺+桌游+各種元素”的《奇異劇本鯊》，《的贏家》《閃耀的偵探家族》《風云劇會》《X扇門卷宗》等已經官宣的項目也正在排隊中。而劇本殺的“野心”，不止于此。
打通虛擬與現實，劇本殺依然是劇本殺，只不過是自己玩還是看人玩的區別；打通行業，是它的下一場。劇本殺的吸引人之處有兩個關鍵點，一是“探案”或者說“冒險”，二是“演戲”，前者考驗邏輯推理的智力，后者滿足角色扮演的戲癮。這兩點核心競爭力延伸開去，就與許多注重知識和體驗的行業莫名契合。
說到這里，博物館快要高舉雙手大喊，看這里看這里，這不就是要讓文物“活起來”的好方法嗎？可以說，博物館簡直是適合玩劇本殺的地方，展廳——天然的沉浸式場館，文物——天然的線索物品，歷史——天然的劇本故事。更重要的是，當玩家認真游戲時，博物館也在潛移默化中完成了知識普及的使命。劇本殺復盤答案
寓教于樂，在博物館劇本殺身上得到了完美融合。艾瑞咨詢數據顯示，備受“Z世代”（指1995年到2009年之間出生的人）年輕人追捧的劇本殺市場2019年規模超百億元，預計2021年將超200億元。一直承受著經營壓力的實體書店，也看中了劇本殺。和博物館主打特色原創內容不同，書店在某種程度上承擔的是劇本殺館的角色。
良好的空間環境、天生的文化基因、可延伸的內容資源，不得不說，書店和劇本殺很般配。原本就具有休閑空間的書店，只要有人、有劇本，就能跨界成為劇本殺館。2019年年底，湖北外文書店重裝開放后，成為當地的文化地標，絡繹不絕的讀者，就地轉化為劇本殺玩家；從2020年下半年開始，青島書城明閱島24小時書店陸續舉辦了近10場劇本殺活動，書店希望通過這類互動活動增強門店的體驗感；
2021年8月，福建大夢書屋開啟劇本殺活動，因為讀者客群和劇本殺客群有重合，書店希望借此吸引更多讀者……在文旅融合的大背景下，劇本殺的熱潮滾滾，讓旅游景區也按捺不住了。成都安仁古鎮推出的《今時今日安仁·樂境印象》，耗時長達兩天一夜，在公館化妝間里換上旗袍、盤起頭發，游戲開始。
從2021年11月上海面向全社會公開征求密室劇本殺管理規定，到2022年1月上海文旅局出臺《密室劇本殺內容管理暫行規定》，再到本次五部門聯合出手，對于劇本殺、密室的管理方法一直在持續探索推進。
“目前劇本殺確實是一個比較稚嫩的行業，從業人員年齡偏低，消費者層次也參差不齊。”在經營了4家劇本殺店的雷森(化名)看來，劇本殺行業門檻低又難以標準化，房租、人工成本高又一般只有周末熱鬧，導致了其毛利潤看似很高但凈利潤比較低。
“這都使得不少店家生存艱難，從而陷入了惡性競爭、打價格戰的狀態，催生了現在的種種亂象，比如以非正常手段去吸引客人乃至未成年人等。”雷森認為，對劇本殺行業進行管控，尤其是強調對未成年人的保護，是十分有必要的。知道這一消息時，北京市朝陽區一劇本殺店老板陳諾(化名)心情有些復雜。
“監管的消息我們一直都有關注，確實是行業里的大資訊。但店里其實已經停業兩個多月了，本來6月初剛剛復工三四天，因為新一輪疫情的反撲又關店了，已經有很多認識的同行堅持不住退出劇本殺行業了。
”對于《通知》中涉及的內容，讓陳諾頭疼的是“劇本娛樂經營場所不得設在居民樓內、建筑物地下一層以下(不含地下一層)等地”。
陳諾的劇本殺店共有三層，分別位于一層、地下一層、地下二層，這也就意味著他或許需要在年底之前物色新的場所。
“出發點能理解，肯定是出于防范的考慮。但劇本殺店對場地也有要求，需要較大的面積以安排相對獨立的房間，為了顧客方便還不能脫離商區，這也使得尤其在一線城市，房租是一筆大賬。”陳諾表示，自己在三線城市老家還有一家劇本殺店，租了一套大戶型的復式，一年房租也就五萬元出頭，但在北京大一點的商圈，起步就得每月五位數了。
“這也使得劇本殺店很多都開在地下、商住一體樓或者干脆是居民樓里。這條規定一旦確認落地，估計相當數量的店都要搬家了。”陳諾說。相比讓店家頭痛的場地問題，社會上對于《通知》的關注更多集中于“未成年模式”的開啟。劇本殺復盤答案
《通知》要求，除法定節假日、休息日及寒暑假期外，劇本娛樂經營場所不得向未成年人提供劇本娛樂活動。另外，劇本娛樂經營場所使用的劇本、腳本應當設置適齡提示，標明適齡范圍；設置的場景不適宜未成年人的，應當在顯著位置予以提示，并不得允許未成年人進入。“我們店里一些未成年顧客，很喜歡恐怖本以及情感本，特別是恐怖本。
一個店里5-6個房間，一群中學生玩什么十九層地獄、鬧鬼的地下室，整個店大廳的燈都關著，我們的DM(主持人)還要扮NPC(非玩家角色)嚇他們，接著就是此起彼伏的尖叫，我都常常被嚇到，感覺不舒服，對未成年人肯定會有影響。”
雷森說。“或許有人會說，怕就別玩啊。但未成年人的判斷和自控能力確實有限，只能靠社會對他們多加保護了。”雷森還提到，有時候和一些初、高中生玩家交流，上來就要玩情感本，而且要適合表白、曖昧的。“現在孩子確實早熟了很多，但我心里還是不太愿意給他們愛情本。還有一些劇本，確實黃暴內容也很多。”
近年來，劇本殺行業迎來爆發式增長，成為不少創業者眼中的“致富密碼”。美團研究院數據顯示，2020年，線下劇本殺門店突破3萬家，到今年4月，其數量已突破4.5萬家。爆火的市場背后亦帶來許多思考：這些規模不一的門店劇本從何而來？這些劇本又是如何創作的？高收入的背后，這些原創門店和作者正在經歷怎樣的隱憂？
浙江在線記者采訪發現，和玩家劇本殺驚險刺激的體驗一樣，劇本殺劇本從創作到面世，同樣也是一場“冒險之旅”。作案手法、設置、故事走向……當一群人聚在一起激烈討論，到每一個細節時，我們一時誤以為身處劇本殺之局。
其實，這是劇本殺劇本創作團隊正在精心“打磨”一個劇本。相比當下騰飛式發展的劇本殺行業，其靈魂載體劇本的創作步履要稍顯緩慢。
在業內，劇本殺門店的劇本來源一般分為兩種：自己創作和買本。由此衍生出兩類不同的劇本創作公司，即自己造血、承包整條產業鏈的線下劇本殺門店以及專門從事劇本創作的劇本殺工作室。作為杭州銷量榜的劇本殺門店，NINES推理館（以下簡稱“NINES”）隸屬的杭州橙愿文化策劃有限公司集品牌連鎖運營、IP內容開發、行業平臺服務于一體，以的劇本故事吸引了一批忠實粉絲。
談及背后的劇本創作，NINES推理館創始人之一的馬琛婷為浙江在線記者復盤了公司劇本創作的大致流程，“一般一個劇本需要3-4個月才能打磨出來，大致會經歷立項、文本創作、多次測試等環節，效果不理想隨時有推翻重寫的可能，”馬琛婷說，一般劇本需5次左右的測試方能定稿。因NINES打造的為實景體驗，測試完成后，還需對接、音效、設計、演藝等團隊進行現場置景，打磨時間進一步拉長。
因此，盡管創作團隊在30人左右，但其一年終正式發行的劇本數量僅在5-10本之間。劇本創作完成只是基礎的一步。從定稿到面世，游戲玩法能否獲得玩家青睞？劇本殺劇本也在經歷一段“冒險之旅”。
專注于劇本創作與發行的工作室主要面向線下門店，形成了一套相對成熟的銷售體系。據介紹，劇本殺劇本分為盒裝本、城市限定本、本三類。盒裝本銷售不限量，城市限定本一個城市只有三家門店擁有，本則按照一個城市一家店的模式開放。怎樣推介好劇本？據悉，劇本展是劇本被商家看到的重要渠道之一，工作室在展會上展示作品，店家則參展挖掘有潛力的劇本。
在劇本殺行業快速發展的背景下，劇本也經歷著影視發行同樣的困境，在走入市場前一切都是未知的。團隊辛苦幾個月所做的成果有可能成為爆款，“今年一年就不用干了”，也有可能“撲街”，幾個月的打磨付之東流。對于“自產自銷”的劇本公司。劇本殺復盤答案
他們可能面臨更多的風險。例如NINES的劇本發行以自家門店為主，在走向市場時，NINES的發力點是打造劇本實景。實景劇本能帶來更好的消費者體驗，卻也意味著更多經營成本。馬琛婷透露，目前門店一款實景主題的打造成本在三十萬以上。盡管此前做過市場測評，但耗費如此成本打造的劇本和場景面世后能否成為下一個爆款，這仍可能是一場冒險。
三四個月打磨，五次內測，可能成廢本，一份劇本真正走向市場并不容易，但形成鮮明反差的是，一本劇本被盜版使用卻輕而易舉。面對這些問題，行業人在無奈中也帶著對行業發展的信心：劇本殺正在被越來越多的用戶接受，大浪淘沙之后，精品內容仍是打開這一市場的“鑰匙”。今年文娛領域的熱門概念里，劇本殺是一個繞不開的關鍵詞。
從熱門綜藝到線下社交，劇本殺被頻繁「劃重點」，「萬物皆可沉浸式」的「劇本殺+」也已經來勢洶洶。而它在具備巨大潛力的同時，將騰飛于「風口」還是徘徊于「路口」成為備受關注的議題。據2021實體劇本殺消費洞察報告顯示：預計2021年國內劇本殺市場規模將超過150億元，消費者規模或達941萬。實體劇本殺用戶中，超四成消費頻次在每周一次以上，超63%會在兩周內消費劇本殺1次以上……
有的景區干脆就是一個大型劇本殺館。青城山一家曾經經營不善的農家樂，被改裝成一個栽滿杏樹的古風庭院，并在其中按劇本布置出了10多個獨立房間。玩家吃喝玩樂，都在戲里，敬業的NPC更是全程陪伴。這就誕生了另一種劇本殺的跨界——“劇本殺+民宿”，不僅局限于景區，以劇本殺為特色的酒店民宿，本身就成為吸引年輕人前來的風景。
在一家電影酒店，玩家入住后，換上洛麗塔裙或宮廷復古男裝，出席酒店的精致茶會，而酒店的前臺、服務生甚至保潔人員，都是原創劇本《紅皇后的茶會》故事里的一部分。劇本殺喚起了年輕人久違的線下參與的熱情，劇本殺+博物館、書店、景區、民宿……種種年輕人的愛好，就這樣找到了一個共同的前綴。劇本殺復盤答案
這些空間都在某個角度，擊中了劇本殺的要義，雙方一拍即合，各取所需，愉快玩耍。而歸根到底，還是年輕人喜歡劇本殺的游戲特征，也就是之前說的“冒險”和“演戲”。如果再追問一句，年輕人為什么喜歡“冒險”和“演戲”呢？
也許因為每個人心中都有闖蕩江湖的好奇和熱情，都有成為另一個人的夢想和不得不面對的現實。在現實中無法實現的故事，在幾個小時的劇本殺游戲中體驗，如同一場《甲方乙方》中的“好夢一日游”。夢想的價值，永遠存在，從夢想出發的現實，也有了更多期待。如果要問，有什么新的休閑方式能讓“90后”“00后”們暫時放下手機與人交流？
“劇本殺”必有其名。眼下，蘭州的街頭巷尾，不少“探案館”“推理館”如雨后春筍般遍地開花，“劇本殺”也成為年輕群體的社交新選擇。當越來越多的年輕人告別打麻將、KTV、網吧等“老一套”娛樂方式，“劇本殺”因其獨特的故事性、懸疑性、刺激性及自帶的社交屬性，受到了年輕人的追捧。
一場游戲動輒需要四五個小時，它到底有何魅力吸引那么多年輕人？帶著這樣的疑問，連日來，記者走訪了市內多家線下“探案館”“推理館”。“戲精型”“情感型”“燒腦型”，都能各取所需換上一身精致古裝，化身劇中人物“穿越”到一場撲朔迷離的謀殺案中，和同伴抽絲剝繭、斗智斗勇，找出背后真兇……大學生小黃剛剛在游戲中穿越到古代，扮演一名女劍客，與扮演其他角色的玩家合作，共同體驗了一把探案的快感。
“劇情很燒腦，場景還原度高，非常過癮。”她說，游戲結束后，她和朋友還在津津有味地“復盤”劇情。除了可以帶來身臨其境的“沉浸式”體驗，“劇本殺”也因其的社交屬性，成為不少“社恐”青年社交破圈的新方式，甚至成為“相親”的強助攻。
“平時工作能接觸到的人有限，所以想認識一些新朋友、拓寬社交圈。”29歲的張女士是一名“劇本殺”老玩家，通過和陌生玩家“拼車”（和陌生人組局），她認識了不少新朋友，“在游戲中，通過角色演繹和劇情帶入，大家會迅速破冰，拉近彼此之間的關系，找到志趣相投的朋友。”“劇本殺”正成為年輕人的社交方式之一“劇本殺”在年輕人當中到底有多火？
前不久，美團發布的《2021實體‘劇本殺’消費洞察報告》（以下簡稱“報告”）顯示：“劇本殺”的核心消費人群為喜歡邏輯推理、角色扮演及新鮮體驗的年輕人，30歲以下用戶占比達75%。其中，學生群體的占比較高，達到28%。除此以外，女性用戶更偏愛玩“劇本殺”，在線上消費用戶中占到58%的比例。
“劇本殺”持續火爆的熱潮也席卷了蘭州。在美團APP上搜索“劇本殺”，顯示99條結果，集中在中心城區各大商圈，以及高校附近。主要分為桌面“劇本殺”和實景“劇本殺”，劇本類型分為硬核推理、情感、歡樂、懸疑恐怖、機制、陣營等，故事背景有現代、古風、民國、科幻甚至架空。一場“劇本殺”價格一般在每人70元到200元不等。
桌面劇本中，玩家主要圍坐圓桌推理，線索以卡片形式發放，價格相對便宜；而實景或半實景“劇本殺”，為了讓玩家獲得更沉浸式的體驗，會提供契合劇本的服裝、道具和音樂等，甚至搭建實景，由工作人員扮演角色演繹劇情。