近年來，劇本殺作為一個新物種，非常火爆。劇本殺是一種利用劇本來展開的游戲，它屬于桌游的一種，劇本殺的規則是，玩家先選擇人物，閱讀人物對應劇本，搜集線索后找出活動里隱藏的真兇。劇本殺不僅僅是一個游戲，更是一個集知識屬性、心理博弈屬性、強社交屬性于一體的娛樂項目。因為劇本殺交互式、劇本殺復盤解析沉浸式的游戲體驗滿足了年輕群體的社交、娛樂兩方面的需求，為年輕人提供了線下社交的新場合。當下，面向兒童的劇本殺剛剛興起，多以科普、歷史、奇幻等為主題，涉及歷史、文學、童話故事、人物傳記、文化傳承等。這次，網友由劇本殺館聯想到學科培訓，很大程度上是因為劇本殺有一定的“知識”屬性。不過，有業內人士告訴多知網，劇本殺的內核是“游戲”，知識的貫穿只是輔助手段；而且，劇本殺不是功利性的目標。值得注意的是，在兒童領域開展劇本殺或存在一定的監管風險。今年6月，文旅部、公安部等五部門發布《關于加強劇本娛樂經營場所管理的通知》，劃出內容管理、未成年人保護、生產等底線紅線。該通知首次將“劇本殺”的內容納入管理，還強調了未成年人的保護措施，包括“劇本娛樂經營場所應當采取措施防止未成年人沉迷。除法定節假日、休息日及寒暑假期外，劇本娛樂經營場所不得向未成年人提供劇本娛樂活動。”不論如何，正如不少業內人士所言，“疫情當下，是要義”。
大家好，好久不見，我又來了。今天給大家上些干貨。我有個朋友叫老汪，外號叫南京發菜機器，每次去夜店蹦迪，他至少能叫上兩打妹子，他告訴我，夜店的優勢，就是你能很容易約來女孩子，畢竟夜店就是個名利場。但他不知道的是，這些愛在夜店玩的女孩子，每天下午起床之后，化了妝吃了外賣，然后就開始找人約密室或者劇本殺，很多時候，我們認識的人，是同一撥人，但是人和人相處的模式，是取決于你們在什么地方相遇。劇本殺復盤解析劇透測評真相答案兇手角色如果是在夜店認識，她可能把你當凱子，但如果是在劇本殺認識，你可能就是另一個圈子的正經人了。經常有玩劇本殺的女孩子約我去夜店，我都拒絕了，每次我都這么說：戒酒了，不想大半夜的，還在外面浪，明天還上班搬磚呢。那一刻，仿佛我渾身都閃耀著正道的光。玩劇本殺，認識女孩子的效率高多了。每一場劇本殺，大概是6-10個人不等，如果是我負責組局的話，我會叫女孩子帶上閨蜜，或者是我朋友也會叫女孩子，一場玩下來，差不多能新認識四五個女孩子。劇本殺比較好的是，這項活動很有心的安排了一個組車環節，大家會被主持人拉進同一個群，此時此刻，你連去問別人要的過程都省去了，直接群里添加就好。工作人員會把你拉入很多愛好者的群，這些群里面，又是一個大家方便互相認識的地方。如果你玩社交軟件，滑一整天加幾個苦瓜臉，還經常遇到幾個P得花里胡哨的女孩子，資料里寫，不見面不約，那可能只是上來看帥哥美女的吧。
“這周你打本了嗎？”這是密室劇本殺圈里的行話。過去三年，劇本殺已然是國內年輕人為潮流的娛樂項目之一。麥肯錫近年的研究報告表明，全球消費者的消費習慣正在從購買商品轉向經歷體驗，人們不再執著于擁有多少物品，而更加看重經歷難忘體驗本身。一方面，電影院、KTV等老牌線下文娛行業，運營模式減少，受眾減少；另一面，劇本殺復盤解析劇本殺的市場規模突破百億背后，一條以劇本作者、發行商、線上線下商家、垂直平臺等構成的產業鏈就開始越發清晰。大量玩家紛紛入局也不足為奇，有的憑著專業能力持續盈利，也有投機者被割了韭菜。一邊是蓬勃發展，一邊是內容良莠不齊，重口味、恐怖、靈異等也是過去幾年密室劇本殺行業問題的真實寫照。3月1日，天津市正式將劇本殺管理納入到了地方法規。《天津市劇本殺密室逃脫沉浸式演出類經營單位劇本內容管理規定（征求意見稿）》》劃定了故事劇本、設定的故事情節中不得含有賭博、暴力、兇殺、恐怖等十類情形，以及密室劇本殺行業經營單位從業人員不得從事表演、游戲方式恐怖、殘忍等五類行為。風口上的劇本殺行業，這一次直面真正意義上的監管之壓。這個行業究竟什么樣？
是否要帶一個本兒，我首先會看。我這人有個習慣，我不帶爛本。我看完覺得這本兒合我胃口，并且流程沒有問題，我再去細看人物劇情，看人設能不能立得住。然后我再去看劇本里的兇案合不合理，邏輯對不對。就是總結，想怎么開本，去設計、測試舞臺。一般玩劇本殺都是在通用的空間，（氛圍）要在燈光、服裝這些上下功夫，比如把燈光調暗、換個顏色，除非主題店有密室或者專門設計的房間。后來我還接觸過一個叫“環幕”的東西，房間四面有像大屏幕一樣的墻面，可以切換場景。劇本殺里，玩家既是觀眾，劇本殺復盤解析也是演員，這一點讓我思考了很久。劇本殺是沉浸式舞臺藝術，是互動的藝術。我們不能強迫玩家去怎樣表演，只能通過自己的表演來引導，你演得好，他們自然會投入的。我的習慣是從玩家踏進這個房間開始，戲劇就已經開始了。有時候，玩家會突然問DM一個劇本外的問題，或者做出一些比較過分的舉動，我都會結合人物特點去制止，而不是從劇本里跳出來說不行。我會把一個劇本殺作為一個戲劇去排練，按照舞臺化的模式去處理。我至少提前一個小時到店里，先看看燈光，再看看服裝、道具。不同顏色的燈光擺在哪個位置，什么時候放音樂，我都會摳一遍，然后才會去開本。我的設計會比別人更多，我會想，玩家是演員，而我作為導演應該把他們安排在哪個位置。在一家我長期兼職的店，這家店的老板和工作人員要么是學導演的，要么是學表演的，可能大家基本上達成了共識，我們認為這個東西就應該這么辦。我和老板的關系除了上下級之外，也是好朋友，也是兄弟，也是策劃伙伴，所以給我的體驗度就很豐富。我們能夠聊很多東西，他自己也寫劇本，我也給他建議，幫他排練。