劇本殺”有多火？相關機構發布的《2021年中國劇本殺行業發展現狀及市場調研分析報告》顯示，在當前的中國年輕消費者線下潮流娛樂方式中，“劇本殺”高居第三位，緊隨電影、運動健身之后。然而，關于“劇本殺”劇本的質量問題在業內外飽受詬病。 毫無疑問，“劇本殺”行業的良性發展，精品劇本是關鍵。如何通過評論引導，為“劇本殺”劇本創作把脈、把方向值得探討。行業急速擴張暴露劇本創作短板僅僅經過了兩年左右的發展，主打邏輯推理、沉浸式體驗的“劇本殺”游戲已經在年輕人中掀起了一股潮流。 從線上到線下，從大都市到小縣城，門店遍布全國各地，產業規模不斷擴張升級。今年以來，野蠻生長的“劇本殺”行業引起媒體與公眾的密集關注，人們試圖從經濟學、社會學、心理學等各種角度分析其成因、特點和影響。當然也把目光聚焦于它的未來。就像諸多在資本和媒體助推下急速擴張的“風口”行業一樣，“劇本殺”的急速發展已經暴露出一系列問題。 比如低價競爭導致盜版泛濫、劣質劇本和低端服務影響玩家體驗、故事類型化嚴重、創新力不足等等。針對“劇本殺”市場亂象，相關專家、從業人員和媒體人等紛紛出謀劃策，目前討論較多的解決途徑主要有三類：一是借助行政或法律手段，即呼吁有關部門出臺類似影視和出版行業的審查監管制度來保障市場秩序，建立公信力；二是寄希望于市場本身的競爭機制，逐步淘汰劣質劇本和商家；三是行業內部積極采取行動自我整頓規范，包括建立“劇本殺”行業協會、培訓主持人、吸收職業作家加入編劇行列等。 在筆者看來，這些措施確實有望遏制“劇本殺”行業的無序擴張，為行業劃定品質保障線。但是要保障行業的可持續發展，還要充分發揮文藝評論的引導作用，推動優質劇本的創作和生產。與“沉浸式戲劇”一樣，對劇本有較高要求“劇本殺”觀演一體、即時互動的游戲形式，很大程度上借鑒了“沉浸式戲劇”。 所謂“沉浸”，指的是在這類戲劇中，觀眾也是戲劇的一部分，他們可以走入戲中，與角色和劇情融為一體。為了達到這一目的，“沉浸式戲劇”除了要設計復雜巧妙的多線劇本讓觀眾參與表演，還特別注重戲劇空間的營造，往往會為劇本特制一個能夠具象呈現戲劇環境，并能容納所有劇情展開的特殊劇場，其規模和功能都遠超傳統戲劇舞臺。 比如上海版《不眠之夜》的演出場所就是一整座酒店改裝的。相比于“沉浸式戲劇”的高投入，“劇本殺”就顯得簡易多了，更像是一種“沉浸式戲劇”的低配版，留給玩家更多的發揮和想象空間。“劇本殺”本質上是沉浸式游戲，娛樂和社交是其主要目的，正如一名資深玩家所說：“劇本的核心也許是故事，但是‘劇本殺’的核心就不是故事了，而是偵探推理、角色扮演、換裝拍照等。” 但是，“劇本殺”與“沉浸式戲劇”一樣，都需要優質的劇本。王國維曾在《宋元戲曲史》中指出：“金之所謂雜劇院本者，其中有滑稽戲，有正雜劇，有艷段，有雜班，又有種種技藝游戲。”這說明我國的戲劇演出一開始也是與種種游戲相混雜的，目的是“宴集時所以娛耳目者”。這種以社交娛樂為目的的表演方式，與當時相對發達的商品經濟和市井生活氛圍不無關系。但是作品質量良莠不齊也是事實，其中充斥著許多“佯作愚謬之態”的鄙俗表演和難登大雅之堂的粗詞俚語。 反觀“劇本殺”的劇本現狀，盜版、劣質、低俗等問題也較為普遍。金雜劇到了元代，有了關漢卿等“專業編劇”之后，劇本的文學價值、思想價值都有了顯著提高。 這樣的劇本發展路徑或許能為我們解決“劇本殺”劇本質量問題提供一些參考。文藝評論能為“劇本殺”做些什么日前，五部門聯合發布的《關于加強新時代文藝評論工作的指導意見》指出，“針對熱點文藝現象等及時組織開展文藝評論，有力引導輿論、市場與大眾”“發揮價值引導、精神引領、審美啟迪作用，推動社會主義文藝繁榮發展”。“劇本殺”作為一種熱點文藝現象，理應引起文藝評論界的關注，相關專家應當為其良性發展出主意、把方向。從當前的“劇本殺”市場來看，劇本是玩家重視的要素之一。 “劇本殺”的劇本與普通戲劇和影視作品不同，它需要創作者為每個角色提供單向劇本，且沒有主配角之分；同時所有劇本要共同組成一個邏輯嚴密又重重的故事。這些都非常考驗編劇的經驗和水平。 與文學、影視和所有其他藝術門類一樣，創作，特別是新形式新領域的創作，需要理論的指引和批評的打磨方能光彩乍現、更上一層樓。如何運用文學敘事技巧來講好一個引人入勝的推理故事？如何不動聲色地設置懸念伏筆，使之與人物形象設定和環境設定配合得天衣無縫？如何編寫《組織者手冊》，讓劇本在沉浸性和游戲性之間取得更好的平衡？ 這些都需要比較專業的批評與探討方能逐漸形成可靠的理論共識。除了技術層面的指導，理論與批評界更應該盡快從文化層面探討并厘清“劇本殺”這一新事物的性質、特點和規律等，幫助該行業明確自身定位和發展方向。 在社會生活多姿多彩更迭迅速的當代世界，潮流文化或青年亞文化現象常常較為蕪雜地崛起于主流視野之外，但它們是對新興社會文化需求為敏感的反應。因此文藝評論需與時俱進，通過對青年亞文化的批評研究發揮“有力引導輿論、市場和大眾”的作用。 “劇本殺”絕大部分玩家群體是30歲以下的年輕人。這些被稱為“互聯網原住民”的90后、00后一代對“虛擬世界”的接受度和依賴感是前所未有的，這是不是“劇本殺”這種“體驗別樣人生”的游戲得以流行的一個重要原因呢？劇本殺復盤答案 此外，“劇本殺”與推理小說、沉浸式戲劇、網絡虛擬游戲、不同形式的桌游甚至各類沉浸式演出等存在什么樣的關系？這些都需要仔細探究，方能明辨其未來走向。但比技巧和理論更重要的是，評論要發揮價值引領作用。 “劇本殺”原名“謀殺之謎”，具有“推兇”的固定模式，自然會有許多產品為了追求游戲效果而刻意編造離奇的兇殺情節、營造恐怖的環境氛圍，或者在游戲互動環節設置一些有違社會公序良俗的內容。這些價值觀方面的問題目前似乎還沒有引起足夠的重視。 想要“劇本殺”價值觀的“灰色地帶”，需要引入批評機制。當然，評論不必限于劇本，布景、服化道以及游戲環節等都應該引起重視，重點在于發揮“審美啟迪”之功用。作為一種社交娛樂游戲，“劇本殺”著眼于人們的精神需求，杜絕負面價值觀的引誘和影響只是要求，而通過游戲各個環節的審美品質，在更好地滿足玩家精神愉悅的同時，潛移默化地提高人們的審美品位和思想境界，方是將其納入社會主義精神文化建設正確方向的長遠發展之道。

一些以真實歷史為背景的作品，也能讓玩家學習到很多的歷史知識。在玩劇本的過程中，玩家能對當時的歷史背景和歷史人物進行更近一步的接觸。像劇本類別里的民國背景的劇本一直都挺火熱。《刀鞘》、《南京1937》、《長沙保衛戰》......如果是在課堂上或者書本上，看到那些軍閥混戰、之間的博弈，劇本殺復盤解析劇透測評真相答案兇手角色對于對這方面不感興趣的朋友們來說，是相當枯燥的。但是如果代入進了劇本游戲的背景里，就是在親身經歷那個歷史事件，甚至在一些開放性的劇本里，擁有改寫這個時空歷史的機會。在這些歷史類劇本殺里，我們還能從中體會到當時那些為國捐軀、奮不顧身的英雄心中的家國情懷。這幾年，很多弘揚地理城市文化的劇本作品出現。比如《波旬》《北京》等，讓無數劇本殺玩家在劇本游戲的世界里擁有學習地理的機會。在平時，由于工作學習的繁忙、經濟條件的不允許，以及這兩年疫情的影響，大家外出旅游也受到了影響。而在劇本游戲的世界里，我們依然能夠感受當地的文化。例如《波旬》，這個本講述的是西藏文化的故事。故事背景發生在西藏，在推進劇本劇情的過程中，玩家能夠學習到很多和西藏文化有關的知識。因此即使去不了西藏，在劇本殺的世界里也能體會到它的文化。

劇本殺作為一種社交娛樂游戲，著眼于人們的精神需求，杜絕負面價值觀的引誘和影響只是要求。更需要通過游戲各個環節的審美品質，在更好地滿足玩家精神愉悅的同時，潛移默化地提高人們的審美品位和思想境界，方是正確的長遠發展之道。劇本殺或許只是一個話題點，但作為企業的一把手，我們更需要思考的是如何打造一個好的產品，好的產品本身并不需要會說話，甚至會飛，但是它必須具有實用的、能夠被廣泛認可的可能。劇本殺復盤解析劇透測評真相答案兇手角色酵母總裁班導師、產品人梁寧老師曾說，作為產品人，我們要注意，我們所交付的產品，到底會觸達顧客情緒的哪個點，讓顧客愉悅還是不爽，真正能觸達顧客靈魂的產品才是好的產品。作為企業的一把手，我們需要思考：如何打造一個具有競爭力的、有靈魂的產品？什么是的產品，它扣住了哪三個點？如何講好產品故事，成為品牌的宣傳人？

劇本殺游戲在不斷發展中，逐漸分為不同的類別，其中為經典的是本格推理，以“邏輯至上”的硬核推理為主，其中又有古典本格與新本格的區別，前者常有“密室殺人”、“荒島模式”等在阿加莎探案小說中就已出現的傳統模式，新本格則聚焦社會資訊與事件，推理之外也講究動機與證據；本格之外還有變格本，題材諸如穿越、靈魂、包括科幻等，使用的也是現實當中不可能存在的殺人手法。劇本殺游戲發展至今，僅從文本題材層面也有了新的變革，在變化過程中，“情感本”劇本殺復盤答案異軍突起，灰灰在創作中就經歷從推理本到情感本的市場變化歷程，“所謂的情感本，就是玩的過程中大家會流淚，這種模式的劇本傳播力很大，從2019年下半年開始崛起，到今年很多品類都集中在情感沉浸這方面。”一心在采訪中說道，“情感本”的關鍵就在于創造激烈的情感，再將其“撕裂”，這種撕裂的過程能夠給玩家提供巨大而充沛的游戲體驗，“無論是看小說還是電影，你依然置身事外，但是在劇本殺里，你站在人物之中”。灰灰曾經監制過一個和馬航有些類似的本子，就源于她曾經看到的馬航班級失蹤的資訊，相關資訊只不過短短幾句——“2014年3月8日，凌晨0點42分，馬來西亞航空MH370航班從吉隆坡國際機場起飛，這趟原本只要六個多小時的航班，至今未抵達，和馬航MH370一起消失的，還有飛機上的239名乘員。”