筆者一位朋友是資深電影人，前幾天去成都保利中心體驗了一次劇本殺。他非常震驚，因為自己待過很多片場，看過很多職業演員拍戲，但是“還沒有見到演得那么投入的”。朋友體驗的屬于“室內劇本殺”，場地往往很小，演一次下來也才幾個小時。 在成都和其它大城市，劇本殺正在興起。除了室內的，還有很多和旅游景點、影視劇拍攝基地相結合的深度劇本殺體驗中心，青城山有一個可以玩兩天的劇本殺基地，要提前很久才能預約成功。劇本殺復盤答案 所謂“劇本殺”，其實就是花錢去和陌生人一起“演”一個劇本，以推理、懸疑和古裝等類型。它也可以看成是前些年“殺人游戲”“狼人殺”等都市社交游戲的延伸。前者是參加者都坐在桌前分角色進行推理，而“劇本殺”則有更豐富的劇情，參加者還要先熟悉劇本。嚴格來說，所有的電影都適合“劇本殺”，只不過那種懸疑性質的更吸引人罷了。 過去幾年，影視業進入一個迷茫和調整期，尤其是疫情時期，很多電視劇和電影都停止拍攝，這也讓影視業一些資本開始注意到劇本殺。景區和影視基地，是大型劇本殺游戲的理想場所，有業內人士把劇本殺看成是影視業的一個增長點。 北京附近的高碑店，仿佛一夜之間開了四百多家劇本殺店，因為這里本來就是一個影視產業基地。沒有正規劇組進入，讓普通“素人”來玩一下，也算是新的生意模式。前些年VR（虛擬現實）概念火熱，人們追求一種“虛擬場景”中的現實感，比如在游戲中，你明明坐著不動，戴上VR眼鏡，就能身臨其中，仿佛真的被追殺一般，而摘下眼鏡，你看到的就只是一塊乏味的屏幕。 劇本殺似乎相反，人們是在“真實場景”中追求一種“超現實感”。大家都知道是演戲，自己只是一個角色，但仍然認真對待，真真切切地“當一回演員”。 本文開頭提到的那位朋友，就看到來玩劇本殺的青年在哭泣——這是在劇本中，當然也是在現實中，眼淚是咸咸的味道。這就是劇本殺的魅力所在。我們可以把它當成一種“新行業”，投資人可以嗅出商機，把它完善成理想的商業模式。 但是，在這種潮流之中，也有都市年輕人的真實需求，說到底，人們為什么花錢、花時間，自己去演一場戲呢？劇本殺是移動互聯網帶給我們的“新需求”。社交媒體讓人們的聯系更方便，但是卻也讓人感受到更孤獨。 相信這是很多年輕人的共同感受：夜深人靜的時候，還在刷新朋友圈，卻很難再看到有意思的更新了。人們需要更真實、更接近也更的“連結”，而劇本殺能夠提供的，就是這種“無負擔深度社交”。 一群有共同興趣的人因為“一場戲”聚在一起，相互之間不問真名，酣暢淋漓地體驗一種“新人生”，經歷“生死”（當然是劇本中的）或者“愛情”，也有真實動人的擁抱。而“劇終”后，每個人又回到自己家中，為第二天繁忙的工作做準備，人們會忘記昨天發生了什么，也根本不需要為自己昨天的“所作所為”承擔責任，就像美美地睡了一覺，或者做了一個夢一樣。這里有一種明顯的“療愈功能”。 “很治愈”，這是很多玩劇本殺的朋友共同的體驗，不管是演懸疑劇還是感情戲，人們都把自己完完整整地投入進去，至少在玩的過程中，完全卸掉了現實生活的壓力，而體會到了另一種人生。劇本殺創造了“新現實”，也讓玩家看到了人生更多希望和可能性。

清華大學博士生、Chinese DIGRA(中華電子游戲研究協會)副主席劉夢霏曾在調研中得出結論：能在中國流行起來的游戲，一定是強社交中的強競技。對社群來說，劇本殺提供了一個和世界連結的合法理由，創造了社交的需求。強競技意味著游戲中的大家并在一塊兒共同“完成”什么，而是要在游戲里“與天斗，與地斗，與人斗，其樂無窮”。此后，李楊然陸陸續續打了30多個本，頻繁時一周打6個本，每天下班后都去玩劇本殺。讓他沉迷的，除了唾手可得的互動，還有互動中包含著的“沖突”和“引戰”。劇本殺復盤解析劇透測評真相答案兇手角色在劇本殺中，現實世界的規范、法則和道德約束通通失效，玩家按照游戲的、快樂的原則宣泄著“沖突”和“矛盾”，獲得精神上的愉悅。李楊然偏好深沉陰暗，心機縝密的反派角色，每每打完充斥著欺騙、算計、傷害和暴力的劇本后，他郁悶壓抑的情緒總會一掃而空。而這種情緒，在現實社會中是李楊然作為初入職場的小職員的常態。李楊然工作的小創業公司，在他看來工作流程和管理制度混亂，沒有獎勵卻總是懲罰，上級帶來的壓迫感強。“總是給員工制定奇怪的kpi，比如規定具體到每的工作指標，老板還總愛諷刺挖苦，想一出是一出。老板娘明明不是員工卻經常插手我們的工作，時不時砍掉一兩個在做的項目……”提到在公司的不愉快，他滔滔不絕。